HarmoniKeys
Domina el voice leading y transforma tu toque en el piano
Mismo acorde, otra nota en el bajo. Cómo construir las inversiones de tríadas y séptimas, elegirlas de oído y cuatro ejercicios para enlazar sin que la mano salte.
Leer el artículo →Apoya una tríada que ya conoces sobre un shell de dos notas y el dominante alterado aparece solo. Las cinco estructuras que hay que conocer sobre C7 y tres ejercicios para esta noche.
Leer el artículo →Una sola escala reúne las cuatro tensiones de un dominante. El atajo de la menor melódica un semitono arriba, su estructura y dónde colocarla en un ii-V-I.
Leer el artículo →Reduce cada acorde a su tercera y su séptima, alterna las dos formas, y la conducción de voces se hace sola. Lo primero que aprende un pianista de jazz, con el ii-V-I incluido.
Leer el artículo →Ocho notas, un patrón que se repite, y solo existen tres escalas para las doce tonalidades. Cómo tocar la escala disminuida sobre una dominante 7b9, sin jerga de conservatorio.
Leer el artículo →El 3 contra 4 no es un muro: una cuadrícula de 12 subdivisiones, dos o tres ejercicios, y el oído toma el relevo. Método paso a paso, del 3 contra 2 a los nocturnos de Chopin.
Leer el artículo →Sube el cuarto grado un semitono y el mayor empieza a flotar. El sonido de la cuarta aumentada, el acorde maj7#11, los ejemplos (Los Simpson, E.T., Satriani) y tres ejercicios al teclado.
Leer el artículo →Posición cerrada o posición abierta al piano: diferencias de sonoridad, reglas de registro y ejercicios concretos para elegir el voicing correcto en cada acorde.
Leer artículo →El acorde-melodía consiste en hacer cantar una melodía de la mano derecha vistiéndola con acordes completos. Técnicas, elección de acordes y un ejercicio sobre un estándar.
Leer artículo →La escala bebop añade una nota cromática para colocar las notas del acorde en los tiempos fuertes. Teoría, el método de Barry Harris y ejercicios al piano.
Leer artículo →Los acordes por cuartas dieron al jazz modal su aroma moderno. Construye el So What chord de Bill Evans y aprende a tocarlos al piano en modal.
Leer artículo →Cómo armonizar una melodía al piano: detectar las notas fuertes, encontrar el acorde que las contiene, elegir entre opciones y enriquecer el color. Método y ejercicios.
Leer artículo →Acordes suspendidos al piano: cómo construir sus4, sus2 y 7sus, cuándo resolverlos y por qué el jazz modal convirtió el 7sus en un color propio.
Leer artículo →La aproximación cromática en el piano jazz da relieve a las líneas de bebop. Target notes, notas de aproximación y enclosures explicadas y llevadas a la práctica.
Leer artículo →La rearmonización al piano mantiene la melodía y cambia los acordes de debajo. Sustituciones, dominantes secundarias y acordes de paso para jazzificar un estándar.
Leer artículo →El círculo de quintas al piano explica por qué los acordes de jazz bajan por quintas. Comprende la lógica y toca tus ii-V-I en las 12 tonalidades al teclado.
Leer artículo →El comping al piano jazz explicado: ritmo Charleston, colocación en los contratiempos, voicings sin fundamental y errores que evitar. Con ejercicios para hacer swing.
Leer artículo →Aprende la improvisación modal al piano con Kind of Blue: el modo dórico, el acorde So What de Bill Evans, voicings por cuartas y ejercicios para improvisar.
Leer artículo →Los acordes en bloque (locked hands) hacen sonar el piano como una sección de metales. El four-way close de George Shearing, el acorde disminuido de paso y ejercicios.
Leer artículo →Jónico, dórico, frigio, lidio, mixolidio, eólico, locrio: los 7 modos de la escala mayor al piano, su color, su acorde y cómo tocarlos.
Leer artículo →Construye un walking bass en la mano izquierda al piano: fundamental en el tiempo 1, notas del acorde y notas de aproximación cromáticas. Guía y ejercicios.
Leer artículo →Construir y hacer el voicing de los acordes alterados al piano jazz: b9, #9, #11, b13. Cuándo colocarlos, cómo encadenarlos, tres patrones para practicar esta noche.
Leer artículo →La sustitución tritonal cambia G7 por Db7 sobre un ii-V-I. Por qué el tritono compartido hace fluido el cambio y el bajo cromático que suena a jazz.
Leer artículo →Los voicings rootless liberan la mano izquierda para seguir al bajista. Aprende las posiciones A y B de Bill Evans, su lógica y su uso sobre un ii-V-I.
Leer artículo →Los voicings drop 2 son el secreto del piano de big band y del comping jazz moderno. Aprende a construirlos, a enlazarlos con voice leading y a usarlos en los estándares.
Leer artículo →El ii-V-I es la progresión más tocada del piano jazz. Entiende por qué suena tan natural, cómo tocarla con un voice leading limpio y practícala en las 12 tonalidades.
Leer artículo →Sumérgete en el mundo del jazz y descubre cómo el voice leading transforma tus progresiones de acordes en sonoridades sofisticadas.
Leer artículo →Consejos prácticos para educadores: cómo integrar HarmoniKeys en tus lecciones para ayudar a tus alumnos a progresar más rápidamente.
Leer artículo →Aprende los 5 encadenamientos de acordes esenciales que dan a tu toque una sonoridad profesional, sin importar tu nivel.
Leer artículo →Descubre los principios fundamentales del voice leading y cómo esta técnica hace que tus acordes suenen más fluidos y naturales en el piano.
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